我第一次聆聽巴赫1004組曲中的恰空舞曲是在1997年。當(dāng)時(shí)，我偶然買到了一盤安吉爾.羅梅羅演奏巴赫音樂的磁帶，其中就有這首恰空舞曲。當(dāng)時(shí)還算是初學(xué)吉他的我聽不懂恰空里的含義，恰空吸引我的地方就是有幾段非常快速的音階和分解和弦，當(dāng)時(shí)安吉爾近乎瘋狂的演奏技巧在今天聽來還是令人驚嘆，可以說是安吉爾用他絕倫的技巧把我?guī)�入了巴赫音樂的殿堂�?br>    我從接觸恰空到現(xiàn)在已經(jīng)有十個(gè)年頭了，這十年來我從最初的只有一個(gè)吉他的版本，到現(xiàn)在的吉他、提琴、大鍵琴、鋼琴、交響樂等等不下幾十個(gè)版本。從最初在腦子里想，到現(xiàn)在自己動手彈，這其中經(jīng)歷了很長一段時(shí)間的學(xué)習(xí)和認(rèn)知的過程。我寫這篇文章有兩個(gè)目的，一：是為了給自己學(xué)習(xí)恰空及巴赫音樂作一個(gè)階段性的總結(jié)；二：是為了把這些我總結(jié)的東西和所有喜歡巴赫音樂的人分享。
    此曲創(chuàng)作于一個(gè)很特殊的背景，巴赫的第一個(gè)妻子病故時(shí)巴赫在很遠(yuǎn)的地方，當(dāng)他匆忙趕回來時(shí)葬禮已經(jīng)結(jié)束了。在這樣的心情下巴赫創(chuàng)作了這首恰空。有的人說恰空是一首很悲傷的曲子，其實(shí)這樣說是不全面的。恰空是一首感情極其豐富的樂曲，不是一個(gè)悲傷就能概括的，曲中包含了人生一世的、苦辣酸甜，當(dāng)你用心聆聽，就像一個(gè)飽經(jīng)滄桑的老人說著一個(gè)跌宕起伏波瀾壯闊的故事，由于這些感情都是建立在宗教音樂的基礎(chǔ)上，所以才形成了恰空最最特別的地方。宗教音樂的莊重、嚴(yán)謹(jǐn)、虔誠，加上人世間的悲、歡、離、和，這些情感交織在一起構(gòu)成了樂曲的特性。初聽恰空有人會以為這個(gè)曲子很平淡，但稍微用心就會發(fā)現(xiàn)平淡背后的深邃。
    第一部分d小調(diào)。
    就像一個(gè)中年男子在不停的忙碌奔波，想要找到幸福卻不知道什么是幸福。從主題到每一個(gè)變奏都是一種心情。奮進(jìn)、低落、無奈、惶恐、興奮、盲目、奔波、迷茫、抗拒。當(dāng)主題再次出現(xiàn)時(shí)音樂達(dá)到了第一個(gè)高潮，同時(shí)也預(yù)示著將有很大的情感轉(zhuǎn)變。
    第二部分d大調(diào)。
    從第一個(gè)大調(diào)音符開始就渲染著溫暖、安詳、幸福的氣氛，像是一個(gè)漂泊半生的人終于找到了可以依靠的港灣，這種包容一切的溫暖和幸福只有上帝才能給予。隨著音樂慢慢的展開更像是一種訴說，訴說昨天的風(fēng)風(fēng)雨雨，在上帝的點(diǎn)撥下，這些曾經(jīng)的風(fēng)雨都變成了閃閃發(fā)光的寶石，鑲在生命中的每一個(gè)角落。在平穩(wěn)而有力的音符推動下，音樂伴隨著感恩的心和感動的情達(dá)到了又一個(gè)高潮。
    第三部分d小調(diào)。
    雖然和第一部分一樣都是小調(diào)，但是能發(fā)現(xiàn)其中情緒的變化。從開始的盲目奔波到現(xiàn)在的理性思考；從最初的迷茫無助到最后的堅(jiān)決肯定。這是一個(gè)追尋的過程，這是一個(gè)成熟的過程，這更是一個(gè)超脫的過程。
   
    這首恰空所包含的意境絕非三言兩語能說的清，因?yàn)橐�想用語言來完整的形容音樂是做不到的，至少我是做不到的。陳老師說過，巴赫的音樂聽一便就要有一遍的滋味，聽五十遍和聽一百遍是不一樣的。所以，聽巴赫音樂的感受會隨著閱歷的增長和時(shí)間的累積不斷變化，每個(gè)人都會有自己的理解，同一個(gè)人在人生的不同階段也會有獨(dú)特的理解，這就是恰空，這就是巴赫音樂。
     

    以下我向大家推薦一些我個(gè)人以為比較經(jīng)典的恰空版本。
     
      巴魯埃克演奏的吉他版。
      巴魯埃克演奏的巴赫音樂是學(xué)院派的代表，學(xué)院派對巴赫音樂的處理就是盡可能的嚴(yán)謹(jǐn)，例如：音色對比不能很強(qiáng)烈；音量區(qū)間不能過大；樂句處理不能太自由；速度要適中；重音不能太明顯等等。巴魯埃克就曾說過：“演奏巴赫的音樂不要，或者少加揉弦。這樣的演奏聽來會有一些平淡，但這卻是巴赫音樂的基礎(chǔ)，是給我們學(xué)生的范例演奏錄音。”。

      大衛(wèi).羅素演奏的吉他版。
      個(gè)人以為這個(gè)版本更偏重于浪漫音樂的風(fēng)格，大衛(wèi)的演奏有著很強(qiáng)烈的浪漫派音樂的風(fēng)格，他是把旋律好聽這個(gè)條件放在第一位的，所以像揉弦這類裝飾旋律的技巧，大衛(wèi)是不會少用的。像這樣風(fēng)格的恰空還有很多，例如塞格維亞大師……雖然他們的演奏風(fēng)格不一樣，但是他們的音樂都是最適合愛好者欣賞的，尤其是那些自己不彈吉他的音樂愛好者。

      安吉爾.羅梅羅演奏的吉他版。
      這是我最喜歡的吉他版本之一。安吉爾的演奏很奔放，自始至終感情都很充沛。有的人聽安吉爾演奏的恰空會很不習(xí)慣，因?yàn)樗�的重音、分句、速度都很自由，所以不建議初學(xué)恰空的人多聽。如果我們要站在欣賞本真音樂的角度聽他的恰空，你可以說他演奏的就是垃圾。可是我們換一個(gè)角度去聽你就會發(fā)現(xiàn)他的演奏有著極強(qiáng)的感染力。可以說安吉爾的這個(gè)版本是激情派的代表。
      個(gè)人以為，演奏激情派音樂必須具備以下三個(gè)特點(diǎn)才堪稱上品。
      一：要有良好的技巧，技巧能夠保證演奏時(shí)強(qiáng)、弱、快、慢、的收放自如；二：要有激情，激情能夠讓演奏有足夠的吸引力從而抓住聽眾；三：要有結(jié)實(shí)飽滿的音色，結(jié)實(shí)而又飽滿的音色可以直接打入人的心靈給人以聽覺上的沖擊。
      前面兩點(diǎn)安吉爾都沒有任何問題，不管是技巧還是激情他都無可挑剔。就是第三點(diǎn)，安吉爾的音色其實(shí)不很厚實(shí)，我想這和他演奏弗拉門戈吉他有一定的關(guān)系。但是這個(gè)問題卻由他的唱片公司幫他很好的解決了，因?yàn)檫@張唱片是在泰拉克公司出版的，泰拉克的特點(diǎn)正是低音厚實(shí)，音色飽滿。發(fā)燒友都會知道泰拉克公司出版的老柴的1812序曲，樂曲里的低音正是泰拉克的特點(diǎn)。就是這樣完美的組合才有了如此的金品。

      亨里克·謝霖（Henryk Szeryng）的小提琴版。
      這是一個(gè)聽起來讓我覺得非常舒服的版本，在早些時(shí)候，我一直都很喜歡帕爾曼的演奏版本，可自從聽了謝大師的演繹我就改變了看法。因?yàn)楸容^而言帕爾曼的演奏略顯輕佻，而且浪漫派音樂的痕跡偏重。海菲茲的版本雖然很深沉，但又感覺過于自由。只有謝大師才是恰到好處。我沒有聽過謝林演奏除巴赫小提琴全集以外的任何錄音，我對這位大師可以說沒有什么了解，但是每當(dāng)我聆聽謝大師的恰空時(shí)心靈都像被甘泉沖刷過一樣，靈魂都變得無比的干凈。
      厚實(shí)而富有彈性的音色；近乎完美的技巧；高雅的音樂氣質(zhì)。這些都讓他演奏的巴赫帶有強(qiáng)烈的宗教氣氛。平緩而又穩(wěn)重的音符后面是謝大師潮水一樣的情感，他這種表面冷靜內(nèi)心澎湃的演奏手法在我看來正是恰空應(yīng)有的感覺。所以我在眾多小提琴演奏的版本中推薦的就是亨里克·謝霖（Henryk Szeryng）的演奏。

      紀(jì)辛的鋼琴版。
      這是一個(gè)相當(dāng)震撼的版本，是由意大利鋼琴作曲家演奏家布索尼改編。可以說這個(gè)版本只保留了巴赫恰空的旋律，而音樂的靈魂則屬于二度創(chuàng)作的布索尼和三度創(chuàng)作的紀(jì)辛，所有恰空里原有的意境和宗教音樂的氣氛通通被推翻了，這是對巴赫音樂的顛覆，也是對巴赫音樂的創(chuàng)新。布索尼在這個(gè)改編版本中加了很多的和聲，這些和聲把恰空的主題和變奏裝點(diǎn)的色彩斑斕。聽紀(jì)辛演奏的恰空能讓你熱血沸騰，甚至拍岸歡呼。個(gè)人以為，這是一個(gè)非常成功的改編版本，再加之紀(jì)辛高超的演奏技巧堪稱絕倫，不可不聽。

      荷蘭阿姆斯特丹交響樂團(tuán)的管弦樂版。
      這是一個(gè)效果相當(dāng)豐富的版本，很遺憾我忘了這個(gè)版本的改編者。在巴赫時(shí)代是沒有交響樂這個(gè)名稱的，不知道如果巴赫聽到這個(gè)交響樂的版本會有怎樣的感受。第一次聽交響樂的版本感覺就像是好萊塢大片的配樂，由于我也沒有聽過其他更多的交響樂的版本，所以不好評價(jià)此版本的優(yōu)劣，我的感覺這個(gè)版本很豐富，但是沒有鋼琴版本那樣精彩，也沒有小提琴版本那樣深沉，我想，如果能夠?yàn)榇税姹九臄z一部短片放在一起欣賞，那一定是最具有感染力的恰空了。